Palazzo Pitti er Florens vigtigste palads, og dets kombination af pragt, historie og samlingerne huser det gør det til en af byens mest populære attraktioner. Hertil kommer de 111 hektar terrasserede og velplejede haver, der rejser op ad bakken bagved det, og du kan se, hvorfor så mange turister krydser floden til Oltrarno kvarteret for at besøge. Fra din første visning af sin 204 meter lange facade (længere end to amerikanske fodboldbaner), er du sikker på at blive imponeret. Kunstgalleriet (Galleria Palatina) inde er en af de vigtigste i verden, dets samlinger næsten rivende dem fra Uffizi Gallery, med flere værker af Raphael, Titian, Tintoretto og Rubens. Andre samlinger er i statskassen, Galleria d'Arte Moderna (Galleri for moderne kunst) og Appartamenti ex Reali (Royal Apartments).
Respekterede og velhavende florentinske købmænd, Pittisne var lig med Medici med hensyn til stolthed og ambition, da de bygget deres storslåede palads begyndende i 1457. Men Pitti-formuerne var ikke helt op til disse ambitioner, og et århundrede senere købte Medici det fra bankrotten Pittis. De renoverede og forstørrede palæet, udsmykket sine lejligheder med malerier, der dannede grundlaget for Galleria Palatina. Palazzo Pitti blev den italienske konges residens (1864-1871), da Firenze var hovedstaden i et delvis forenet Italien. I 1919 gav kong Victor Emmanuel III det til byen, som udvidede museerne med sine andre samlinger. Bag paladset stiger Boboli Gardens i yndefulde terrasser til foden af Fort Belvedere, og for turister, der er trætte af kunst og palatial interiør, vandrer de gennem den forfriskende grønne oase en genoprettende pause. Du kan besøge haverne separat fra de vigtigste palads gallerier.
Galleria Palatina (Palatine Galleri) og Royal Apartments
Galleria Palatina-billederne er ikke i kronologisk rækkefølge, men er arrangeret som en del af indretningen af de udførlige statsværelser. Værelserne er opkaldt efter temaerne på billederne eller kunstnerne repræsenteret, og en rundvisning af disse fører ind i de tidligere Royal Apartments.
Sala di Venere
I midten står den italienske Venus, som Napoleon bestilte fra Antonio Canova i 1810 . Fire billeder viser udviklingen af Titian, hans koncert, portræt af en dame og to portrætter. Venus, Amor og Vulcan er et tidligt arbejde af Tintoretto. Retur fra Hayfields og Ulysses i Phaeacian Isle er af Rubens.
Sala di Apollo
Udestående blandt de 16. og 17. århundrede værker er Titian's Maria Magdalena, malet for hertugen af Urbino mellem 1530 og 1535, og hans portræt af en nobleman .
Sala di Marte
Det malede loft på temaet krig er af Pietro da Cortona, med Medici våbenskjold i centrum. På samme tema er Rubens monumental The Consequences of War, der viser, at Venus forgæves anbød Mars, ikke at gå i krig. Hans fire filosoffer har et selvportræt øverst til venstre. Også her er Tintorettos portræt af Alvise Cornaro, Titian's portræt af Cardinal Ippolito de'Medici og Van Dycks portræt af Cardinal Guido Bentivoglio.
Sala di Giove
Loftet er ved Pietro da Cortona og henviser til, at dette værelse var et troneværelse; Det store arbejde er La Velata, en af Raphaels fineste kvindelige portrætter, malet omkring 1516.
Sala di Saturno
Her er flere værker af Raphael, herunder portrætterne Vision of Ezekiel og Madonna med Baldachin og malerier af hans samtidige: Perugino, Fra Bartolomeo, Andrea del Sarto og Ridolfo del Ghirlandaio.
Salg dell'Iliade
I modsætning til de tidligere værelser, der har 1700-tals indretning, blev Iliad Room lavet mellem 1819 og 1825, med et loft, der skildrer Olympus, og scenerne fra Homers Iliad i lunetterne, malet af Luigi Sabatelli. Se efter Philip IV i Spanien af Velasquez og Raphaels La Gravida .
Sala della Stufa
Den lille Komfur blev indrettet i begyndelsen af det 17. århundrede på temaet i de fire alder: guld, sølv, kobber og jern.
Sala di Ulisse
Ulysses-rummets loft viser Ulysses hjemkomst, og det vigtigste arbejde er Raphaels Madonna dell'Impannata (ca. 1512).
Sala di Prometeo
Værker i dette rum er fra det 15. og 16. århundrede af kunstnere som Filippo Lippi, Sandro Botticelli, Ridolfo del Ghirlandaio og Guido Reni.
Sala della Giustizia
Værker fra det 16. århundrede venetianske skole er fremhævet af Titian portræt af Tommaso Mosti (eller muligvis af hans bror Vincenzo Mosti).
Galleria del Poccetti
Freskerne i dette lille galleri - det var en åben loggia indtil 1813 - blev først tilskrevet den florentinske kunstner Poccetti, men senere viste sig at være af Filippo Tarchiani.
Sala Castagnoli
Navngivet for kunstneren Giuseppe Castagnoli, der malet loftet i 1815, rummer værelset to enorme marmorstatuer fra Villa Medici i Rom.
Quartiere del Volterrano
Serien af værelser, der begyndte med Sala delle Allegorie, var storhertugindenes vinterkvarter i Medicis tid. Det første værelse er den eneste, hvor indretningen dateres fra Medicis, resten blev indrettet efter 1815. Disse værelser er ikke altid åbne.
De storslåede værelser på Appartamenti ex Reali, de tidligere kongelige lejligheder, blev senest boet af Victor Emmanuel II, Umberto I, Queen Margherita og Victor Emmanuel III. Husk at lægge mærke til fresker og stucco-arbejde her sammen med de overdådige møbler, malerier, statuer og gobeliner, for det meste det 19. århundrede, men nogle florentinske barok.
Galleri for moderne kunst
Galleri for moderne kunst, på anden etage i Pitti-paladset, giver et imponerende overblik over det 19. og det 20. århundredes maleri i Toscana og andre steder i Italien sammen med fremragende eksempler på skulptur fra samme periode. En særlig sektion er afsat til værkerne fra de toscanske malere i Macchiaioli School med værker af Giovanni Fattori, Silvestro Lega, Telemaco Signorini og andre. En anden sektion har moderne italienske malere. Værkerne her arrangeres i kronologisk rækkefølge fra neoklassicisme til 1920'erne, hvilket gør det muligt at spore de forskellige skoler og kunstneriske bevægelser.
Museo degli Argenti (The Medici Treasury)
I værelserne på stueetagen og mezzaninen, hvor Medicis tilbragte sommermånederne, er Sølvmuseet, som ikke kun indeholder sølv- og guldsmedarbejder, men også ædelsten, smykker, malet glas og porcelæn. Samlingen er baseret på sølv, der ejes af familien Medici, med tilføjelser fra Uffizi, Bargello og skatte af de første ærkebiskopper i Salzburg og kongerne i Italien. Se især for juvelkasketter fra det 17. og 18. århundrede, vaser og krystaller fra 16. og 17. århundrede, udskåret i elfenben og rav og Medicis 'smykkesamling. Ornamentskabinet fra 1709 er et spektakulært eksempel på barokmøbler.
Museum for kostume og mode
I slutningen af Boboli Gardens, Palazzina della Meridiana fra det 18. århundrede, huser Costume og Fashion Museum, tidligere kendt som Costume Gallery. Italiens eneste museum, der er dedikeret til modehistorien, er også et af verdens førende modemuseer med omkring 6.000 beklædningsgenstande og modetilbehør. Du kan følge historien om mode og tøj fra det 16. til det 20. århundrede, både i populære mode og teaterkostumer og tilbehør. Filmfans vil nyde at se kostumer, der bæres i berømte filmscener. Måske er den sjældne af de historiske ting tøj, der bæres af storhertug Cosimo I de 'Medici og hans familie i 1500'erne.
Porcelæn Museum
Den rosa Casino del Cavaliere, bygget i det 17. århundrede, sidder på toppen af bakken med udsigt over Boboli haver og huser en rig samling af porcelæn kunst. Hovedsageligt porcelæn, de fleste kom fra de forskellige toscanske regerende familier, herunder Medici og Savoyen. Der er værker fra Napoli Royal Manufactory og fra nærliggende Doccia, samt fransk Sèvres-porslin og 17. århundredes værker fra Meissen i Sachsen. En række stykker er lige så interessante for deres fortidse ejerskab som for deres kunstværker, for eksempel dem, der blev givet af Napoleon til sin søster, som var storhertuginden i Toscana i en kort tid.
Boboli Gardens
Strækningen på 111 hektar bag Palazzo Pitti blev Boboli Gardens begyndt mellem 1550 og 1560 og fortsatte som et arbejde i gang indtil et århundrede senere. Stigende i terrasser er haverne blandt Europas fineste klassiske parker, værd at udforske for deres egen skønhed og til udsigten over Firenze fra deres højeste punkt, kaffeehausens terrasse. Besøg haverne er en af de mest populære ting i Firenze, med omkring en million besøgende om året.
Del formelle parterre, del landskabshave, del idealiseret natur og del dårskab, haverne er fyldt med skulpturer og springvand, som du vil finde som du slentre sine snoede stier og promenader. Nær porten ved siden af slottet er en af parkens mest fotograferede statuer, Fontana del Bacco (1560), en fontæne med Cosimo I's domkirkebilleder som Bacchus astride på bagsiden af en skildpadde. I det fjerne hjørne til venstre er en stor folly, Grotta del Buontalenti, en fauxhule dekoreret i Mannerist stil, komplet med stalaktitter og stalagmitter. Kig på disse tæt, og du vil se, at de er får og hyrder. I hjørnerne af grotten er kopier af Michelangelo's slaver, hvis originaler nu er i Galleria dell'Accademia . En mindre grotte ligger langt forbi Ladies Garden.
Rococo Kaffeehaus ligger på den østlige kant af haverne, og terrassen vender ud over Firenze. Du tror måske, at det tyske navn er underligt for en pavillon i en italiensk have, men den blev bestilt af palæets daværende storhertug Peter Leopold fra Habsburg-Lorraine, som senere blev kejser Leopold II i det østro-ungarske imperium. Ikke langt fra Kaffeehaus viser Neptun-fontænen ved Stoldo Lorenzi (1565) Neptun stående på en sten omgivet af Tritoner og Sirens.
Over Neptuns vandige omgivelser er Abbondanza, den enorme statue af Plenty, startet af Giambologna og afsluttet af Pietro Tacca i 1637. Hertil kommer, på den fjerne kant af Boboli er Palazzina della Meridiana, hjemsted for Kostume og Mode Museum . Kig i den tilstødende Giardino del Cavaliere til abe-fontænen. På denne terrasse over vældene blev Italiens første kartofler dyrket.
Ledende fra det brede åbne rum nedenfor skærer Viottolonen en lige promenade til den anden ende af haverne, en imponerende gyde med høje cypresser på hver side der er stande kastanjer, korkæk og parasol fyrretræer. Viottolonen fører ned ad bakke til Piazzale del Isolotto, en oval piazza med en ø og Giambologna's Oceanus (originalen er i Bargello). En lang promenade grænser over paladsets vestfløj, der fører forbi Orangerie og adskillige små haver til amfiteateret, modsat sydøstfacaden. Dette område var stenbruddet, hvor sten blev skåret for at bygge slottet og blev senere lavet til et amfiteater og brugt af storhertugen til at skue briller. Obelisken er fra Egypten og granitbassinet fra Rom.
Tips & Taktik: Sådan får du mest ud af dit besøg i Pitti Palace og Boboli Gardens
- Tillad to timer for en hurtig rundvisning i paladsets højdepunkter (Palatine Gallery og lejligheder) og en time for at se hoveddelen af Boboli Gardens tæt på paladset.
- Alle de forskellige Pitti Palace museer og Boboli Gardens har samme åbningstider.
- Det tager mere end en dag at lave en grundig rundvisning af alle museer og udstillinger, men den kombinerede billet er god i 72 timer.
- Boboli-haverne er på en separat billet, der omfatter porcelænsmuseet.
- Hvis du planlægger at se dem alle, prøv at besøge i segmenter, spredt af at spadsere de nærliggende Oltrarno gader og stoppe for at se florentinske håndværkere på arbejde marmorpapir, bindende bøger, skabe mosaikker og prægning af læder, alt håndværk, der har blomstret i dette kvarter for århundreder.
- Duchess D'Aostas lejligheder er normalt ikke åbne, men du kan ofte se disse på gratis ture i weekenderne.
- Slottet er kendt for at lukke nogle af de mindre museer, så hvis du er specielt interesseret i en af dem, skal du kontrollere, at den er åben.
Adresse
- Piazza Pitti 1, Firenze
- //www.uffizi.it/en/pitti-palace
Flere relaterede artikler på Trip-Library.com
